《職人新經濟》—手工精神的文藝復興時代真的來了嗎?

嚴格意義上來說《職人新經濟》算是考完 CPSM讀完的第一本社科書，說是社科書也不那麼完全，因為它在某種程度上也是一本探討就業趨勢的書。

職人當然不是多新的概念，但當工業化社會到一定程度以上，經歷過了技術與社會環境的變動，不管產業或者是工作者都會出現變化，最常見的是量變，比方某某公司或者集團買了另一家公司的生產線(產能增加)、直接買了某個品牌填補自己的市場份額空缺或者研發能力(化妝品公司很常見)；有的則可能是在傳統的基礎上產生質變，而這些質變有可能是具備有展演性質的，比方觀光工廠、精品咖啡館......工作本身也會，雖然我們都可以說，我們就是出來打份工的，但是這份工作對於每個人的意義可能不再只是餬口那麼單純；我們有很大比例會追求專業的精進(也許去考個什麼證表明自己真的專業)、工作環境中的平等互動與相互尊重，在能夠滿足經濟的基本需求下，我們也有可能選擇一個自認有意義而非傳統定義的好工作；工作內容本身不一定是酷的，但是我們對於意義的追求改變了一份工作的定義，讓傳統的工作變酷。這裡指的"我們"，其實年齡與職業範圍極為寬泛，書中的精釀酒廠、型男理髮師、精肉屠夫與 Bartender其實都是縮影，可以說，這些工作在內容與本質上並沒有太大差異，但仕紳化社會造就的社會變化影響了人們的生活方式，文化雜食性則造就消費環境的變化，商業環境因而大不相同。

以品味為基底的生意絕大多數取決於足夠多的生活與消費經驗，一如作者在導論所述："工作場所、產品與消費型態之所以興起，可歸諸於今日社會在文化、都市與經濟三方面發生的變化：品味認知的重整、社群性機構在仕紳化區域的新角色，以及紐約等後工業都市新經濟體中的勞動。"缺少了任何一個環節，就註定不可能產生真正的質變；品味認知的重整尤其是關鍵，之所以有風格城市、風格人物的存在，必定是因為這樣的城市或者人物有其令人激賞的獨到之處，而這些獨到之處總能夠拿捏的恰到好處，從而令人感到真實而舒適---這是很多網紅人物與網紅點不具備持續性的主因，卻也是在現實生活中最容易產生工作或者消費衝突的原因。以品味為基底的生意不代表工作本身可以不用出力，相反的它對基本功的要求極高，對人的要求也同樣很高，不管對於工作者或者消費者都是。

職人精神被喊得震天軋響的現代，是否真的迎來了"手工精神的文藝復興"呢？老實說，我並沒有太大把握。職人當然是需要手感，甚至可以說和職業運動最大的不同點在於工作手感可以越練越好，甚至可以到達行雲流水的程度；但成就一個職人的難並不在於時間長短，而在於投注的心力、對人的關照，及對應的社會環境。職人太需要對於行業的敬畏之心，卻無法要求世界上所有人都能理解自己所身處的行業專業；這或許也是我自己無法樂觀起來的主因吧。

抖In City城市美好生活節之我思

2019.10.26 12:30排隊人流

搭了22站的地鐵到天府公園看抖音的官方活動，超過市區20站的距離，出地鐵口便是接駁車，一車又一車的把人載往活動現場。等待入場時聽前面一樣在排隊的觀眾聊天才知道，官方號稱11點開始活動，但實際上兩點才能進場，而且電子票只能進去一次......等，言語中可以聽得出抱怨，而我只是驚訝於這麼遠的距離、且下雨降溫的今天竟然還湧來這麼多人。

或許是曾經的電商經歷，我其實並沒有對抖音有太多想法或者評價；也許對我而言，它就是個傳播工具，因應著技術、硬體的改變而造就了傳播形式的變化，嚴格來說，這樣的技術變革在人類歷史上並不是第一次，也不可能是最後一次；讓我好奇的仍然是人、行為、與心理狀態。

參加活動的人並不完全是所謂的潮人或者穿著漢服、二次元裝扮的年輕人，絕大多數仍然是普通人，牛仔褲加 T-shirt、顏色不一但版型基本差別不大的夾克外套，雖然號稱都是來參加活動的，但實際上各自的最終目標並不相同；不意外的是活動現場其實就是大型名人見面會，在網路世界走紅的人與粉絲的近距離交流；每一個攤位是不同的機構，在活動時間還沒到時，就是各種各樣的遊戲時間，比方桌球、抓娃娃、猜謎。網紅和明星當然不會是一回事，但經紀模式倒還是萬變不離其宗；經紀公司找到某個人加以訓練、包裝，在某個時間點以某種形象在某個渠道發布，並持續訓練產出內容，使其外部印象不斷被加深，到了某個臨界點，網紅誕生了。當然，網紅比起明星、偶像入門門檻低得多，養成成本相對也沒有那麼高。活動現場也少不得商業活動接洽處，不管是要請網紅代言、或希望學習操作短視頻的商業操作......都能在活動現場隨處可見，不管怎麼說，商業展會的本質仍在。

2019.10.26 現場攤位之一

參與活動的人當然是多的，離開展場時，仍是一車又一車的粉絲被載來排隊；展場當然是熱鬧的，震耳欲聾的電音和眩目的攤位設計，每一個攤位都是打卡點。展場裡的內容卻是貧乏的，滑手機的業務員、除了蓋章換贈品之外，沒有任何實物或者實質的什麼，打了卡、蓋了章、換了(品質真的不怎麼樣的)贈品、等網紅來表演或者互動，再無其它。

我常常在想，是否是因為自己已經成為生活的老油條，以至於參加每一場活動都期望著可以從中得到什麼，比方參加張學友演唱會的熱淚盈眶、比方在電影院看《雙子殺手》被人物表情震懾屏息；或者最低限度的，在不同的商業展覽上看到的商品、服務、資訊......決定是否採購、買入用以獲得利益。走在會場，我並不覺得自己走在異域，只是，沒有任何一點感覺；當然，如果空虛算感覺，那麼我是有感的。

我無從評價活動，一如無從評價軟體或者平台，工具向來就是這樣，只有順手與否，從來這一切就是主觀認定。我當然也不至於偽善到能接受為那些濫用軟體或者平台的行為，底限就是底限，不能被破壞的，不是嗎？從行銷的角度，我絕對會試著用抖音，觸及顧客與顧客互動是我的目的，而很顯然的，我不可能花時間刷抖音，對現在的我而言時間成本只能用於有足夠含金量、有體系的內容，不湊巧只是我在抖音上面並沒有找到我所欲求的；臉上的膠原蛋白缺失也是我不可能上鏡頭的原因之一，畢竟這是個少女感與小鮮肉的審美時代，身為阿姨輩如我還是活在實體世界就好。